Jennifer Kraft lebt mit ihrem Mann im schönen Odenwald – einem Ort, den sie liebevoll als ihre Heimat bezeichnet. Hier schöpft sie Kraft aus der Natur, der Ruhe und den kleinen Momenten des Alltags. Neben ihrem Hauptjob nimmt sie sich so oft wie möglich Zeit für ihre künstlerische Arbeit, gerne wird auch mal eine Nachtschicht eingelegt. Die Malerei ist für sie ein Herzensprojekt – eine Ausdrucksform, die ihr erlaubt, Emotionen sichtbar zu machen und mit anderen zu teilen.
Liebe Jennifer, erzähle uns von deinem Werdegang. Was machst du hauptberuflich und wie bist du zur Kunst gekommen?
Wo findest du deine Inspiration?

Foto © Christina Reubold Fotografie, www.lichtschattenliebe.com
Welche Techniken verwendest du, welche Materialien kommen zum Einsatz?
„Ich arbeite mit Acrylfarben und auch manchmal Epoxidharz auf Leinwand und liebe es, mit Strukturen, Goldeffekten sowie feinen Details zu experimentieren. Dabei entstehen spannende Texturen und Lichtspiele, die meinen Bildern Tiefe und Charakter verleihen.“

Foto © Christina Reubold Fotografie

Foto © Christina Reubold Fotografie
Wie gehst du an ein neues Werk heran? Was brauchst du, um kreativ sein zu können?
„Ruhe, viel Zeit und eine leere Leinwand – das ist mein Start. Ich lasse mich leiten, ohne festen Plan, und tauche in den Prozess ein. Kreativität kommt für mich, wenn ich im Moment bin und mir selbst den Raum gebe, einfach loszulassen. Hierfür darf ich mich nicht stressen und muss selbst immer wieder an mir arbeiten.“
Was sind deine Lieblingsfarben, die du für deine Bilder verwendest?
„Ich liebe warme Erdtöne, sanfte Goldakzente, Peach- und Salbei Farben, die Emotionen transportieren und auch in manchen Werken an das Meer erinnern.“
Wenn jemand bei dir eine Auftragsarbeit bestellen möchte, welche Fragen stellst du ihm, damit du einen Leitfaden für deine Arbeit hast und das Ergebnis optimal ausfällt?
„Wenn jemand eine Auftragsarbeit bei mir anfragt, freue ich mich immer sehr – denn das ist für mich etwas ganz Besonderes. Ich nehme mir viel Zeit für ein persönliches Gespräch, in dem ich herausfinde, was dem Kunden oder der Kundin wichtig ist: Welche Farben gefallen? Welche Stimmung soll das Bild transportieren? Wo wird es hängen, und wie groß darf es sein? Ich berate dabei sehr gern und bringe eigene Ideen mit ein – aber immer im Einklang mit den Wünschen meines Kunden. Es ist mir wichtig, dass das fertige Werk wirklich passt – nicht nur optisch, sondern auch emotional. Falls die Kunden bei mir in der Nähe wohnen besuche ich sie auch gerne um eine Beratung vor Ort durchzuführen.“

© Jennifer Kraft

© Jennifer Kraft
Was ist dir bei der Fertigung deiner Werke besonders wichtig?
„Mir ist es wichtig, dass jedes Werk authentisch ist und meine Emotionen und Gedanken widerspiegelt – dass man spürt, es ist mit Herz gemalt. Dabei achte ich auf stimmige Farbverläufe und auf ganz viele Details. Ich liebe es immer wieder neue Details in den Werken zu erkennen und möchte das auch für meine Kunden.“

© Jennifer Kraft

© Jennifer Kraft
Hast du zu einer Auftragsarbeit vielleicht eine ganz besondere Geschichte, die du erzählen magst?
„Ja – besonders berührt hat mich ein Auftrag, bei dem meine Kundin ein Gemälde zur Erinnerung an ihren Urlaub in Afrika wollte. Ihre Beschreibung und Fotos der Landschaft, des Lichts, ihrer Gefühle – all das durfte ich in das Werk einfließen lassen. Es wurde zu etwas sehr Persönlichem, nicht nur für sie, sondern auch für mich.“
Auf welchem Weg verkaufst du deine Arbeiten?
Hast du spezielle Pläne für die Zukunft?
„Ich möchte meine Romantic Explosion-Serie weiter ausbauen – sie liegt mir besonders am Herzen. Mit leidenschaftlichen, warmen Farbtönen und detailreichen Strukturen fangen die Werke die Energie positiver Gedanken ein. Sie symbolisieren, dass selbst ein scheinbares Chaos an Ideen und Gefühlen etwas Wundervolles und Strahlendes erschaffen kann. Jedes Bild erzählt von Bewegung, Leidenschaft und der unbändigen Kraft des Geistes, der immer wieder neue Möglichkeiten und Inspirationen hervorbringt.“

© Jennifer Kraft

© Jennifer Kraft
Kannst du Künstler:innen, die gerade mit der Direktvermarktung ihrer Kunst starten, einen besonderen Tipp geben?
„Sei authentisch und bleibe dir selbst treu. Deine Kunst ist ein Spiegel deiner Seele, und Menschen spüren, wenn etwas echt ist. Nutze soziale Medien, um deine Werke zu zeigen, und baue eine Community auf, die deine Leidenschaft teilt. Und vor allem: Habe Geduld und glaube an dich und deine Kunst.“
Herzlichen Dank für dieses Interview und weiterhin viel Erfolg auf deinem kreativen Weg, liebe Jennifer!